Oggi, giovedì 1° aprile, arriva in fumetteria e in libreria il secondo volume di
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Oggi, giovedì 1° aprile, arriva in fumetteria e in libreria il secondo volume di
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Qualche giorno fa, il disegnatore Bengal ha condiviso sul proprio profilo Twitter uno
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Si apre in medias res il racconto di Isola, la serie di Brenden Fletcher e Karl Kerschl pubblicata da Image Comics negli Stati Uniti e da BAO Publishing qui da noi, in Italia. Una donna, una guerriera, una lottatrice solitaria è impegnata in un viaggio che chiaramente la confonde. Ha una speranza, una meta confusa in mente, un'urgenza notevole nel cercare l'una e l'altra. A guidarla ci sono dei sogni inquietanti e l'istinto. Ha paura, ma non per sé. Ci sentiamo di dirvi tutto questo, che non è poco da raccontare sul personaggio principale di una storia, perché Isola lo comunica, con asciuttezza ed efficacia, in meno di sette pagine su circa centocinquanta di primo volume. Basterebbe questo, per quanto ci riguarda, per consigliarvi la lettura di questo esordio della serie avventurosa e fantasy di Fletcher e Kerschl. Ma c'è di più.
C'è che la tigre che accompagna Rook, capitano delle guardie del regno di Maar, è la sua regina, Olwyn. Qualcuno l'ha trasformata una un grande felino, elegante e spaventato, decisamente meno letale ed aggressivo di quanto ci si aspetta da una tigre. C'è anche che Rook e Olwyn hanno un rapporto interessantissimo, che parla di senso del dovere, di voglia di dimostrare il proprio valore, di coraggio di superare le barriere del ruolo e del rango, forse anche del pregiudizio. C'è che gran parte di questo rapporto, di questa emotività che sta al centro di Isola e fa da ancora per il suo primo capitolo, oltre che essere ben sceneggiato è comunicato soprattutto in silenzio. E anche quando le parole ci sono e contribuiscono, sono il linguaggio del corpo, le espressioni, gli sguardi e i gesti a farci capire, più spesso intuire, quale sia la relazione tra persona e tigre, guerriera e regina, donna e donna.
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Nel corso del recente Comic-Con International di San Diego, la divisione americana di Kodansha ha diffuso nuovi dettagli relativi a
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Gli anni '10 nel settore dell'intrattenimento possono essere tranquillamente definiti come l'era della nostalgia, un periodo in cui la fanno da padrone sequel, prequel, remake e reboot di film, telefilm, serie animate e fumetti realizzate tra gli anni '80 e '90, con cui una buona parte del pubblico è cresciuto. Tra le operazioni più riuscite in questa categoria - non senza un pizzico di sorpresa - inseriamo il nuovo universo a fumetti dei BOOM! Studios dedicato a Mighty Morphin Power Rangers.
Come detto in occasione della recensione del primo volume della serie principale, fin dalle prime battute questa nuova incarnazione del brand si pone sullo stesso piano delle più rinomate testate di supereroi. Il merito di questa efficacia va probabilmente imputato anche al fatto che riguardare il telefilm originale non potrebbe restituire la stessa sensazione, visto che si tratta di un prodotto senza dubbio invecchiato male: la recitazione, gli effetti speciali e la realizzazione tecnica non sono certo all'altezza dei prodotti contemporanei, e uno spettatore adulto non può che rammaricarsi di fronte alla mediocrità di qualcosa che tanto lo aveva fatto sognare nel corso dell'infanzia.
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I fautori del rilancio DC You di
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Siamo rimasti piacevolmente sorpresi da Mighty Morphin Power Rangers: Pink #1, scritto da
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A differenza dei supereroi nati durante la Golden Age del fumetto, quelli concepiti dalla nascente Marvel Comics riuscirono a conquistare i favori di pubblico e critica grazie alla loro capacità di accorciare le distanze tra il lettore e il protagonista della storia: lo stupefacente Uomo Ragno era, in abiti civili, il bersaglio dei bulli del suo liceo, l’Uomo senza Paura era un avvocato non vedente, per non parlare di Capitan America, simbolo della nazione che aveva vinto la Seconda Guerra Mondiale, ma anche uomo fuori dal tempo alienato da una società trasformata rispetto a quella che conosceva. La capacità di creare un’immediata empatia con i personaggi ha permesso ai cosiddetti supereroi con super-problemi di imporsi sulla Distinta Concorrenza e ritagliarsi un posto speciale nel cuore degli aficionados.La DC Comics ha in seguito appreso la lezione e nel corso dei decenni ha saputo plasmare personaggi in grado di ripresentare questa formula vincente senza tradire i propri canoni, portando alcune testate a livelli di tutto rispetto. Tra le più recenti vi è sicuramente Batgirl, collana rivoluzionata dagli sceneggiatori Cameron Stewart e Brenden Fletcher, tanto che l'operazione potrebbe essere confusa con un nuovo reboot del personaggio. In realtà questo termine è quanto mai improprio: grazie a un semplice espediente narrativo, infatti, assistiamo a un radicale cambiamento dello status quo di Barbara Gordon che, in realtà, non rinnega quanto precedentemente pubblicato (in riferimento alla precedente run di Gail Simone) e va a inserirsi alla perfezione nella continuity dell'eroina.
In maniera quasi banale ma efficace Stewart e Fletcher fanno trasferire Barbara dall’altro lato del ponte di Gotham, nel quartiere Burnside, alla moda e frequentato da studenti universitari. Qui andrà ad abitare in un nuovo appartamento con una coinquilina, Frankie, e inizierà a frequentare il Burnside College. Soprattutto sarà costretta a ricreare tutto il suo arsenale, costume compreso, a seguito di un incidente che coinvolgerà anche Black Canary, Dinah Lance, reintegrata così all’interno della serie. Barbara affronterà nuovi nemici, da Riot Black alle gemelle Yuki e Yuri Katsura, passando per Dagger Type e Jordan Barbieri. Il cast di comprimari si arricchisce di nuove figure come quella di Qadir, esperto di informatica e tecnologia, che aiuterà Batgirl nella sua crociata.
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Ultimamente sono rimasto deluso dal restyling a cui sono stati sottoposti i personaggi dei cartoni animati protagonisti del nuovo universo a fumetti Hanna-Barbera Beyond, che per ora ci ha proposto i mediocri esordi di
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Debutta domani sugli scaffali americani il primo numero di Mighty Morphin Power Rangers: Pink, miniserie spin-off incentrata su
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L’adolescenza è senza dubbio l’età più difficile della nostra vita: caratterizzata da profonde trasformazioni fisiche e mentali, questa fase può segnare irrimediabilmente il cammino di ognuno di noi. Gli adolescenti, infatti, vedono il proprio corpo crescere, cambiare, non più quello di un bambino ma nemmeno quello di un adulto e sovente ricercano un confronto con i pari età per comprenderne l’adeguatezza in una società che conferisce loro nuove responsabilità, nuovi ruoli. Contestuale è anche lo sviluppo di un aspetto cognitivo e morale che lo colloca in una condizione del tutto inedita, lo spinge a formulare idee e pensieri di livello superiore che lo allontanano definitivamente dal mondo fiabesco e ovattato dell’età precedente. Le difficoltà annesse a questa maturazione possono creare malesseri, disagi e diventa complicato per questi giovani adulti comunicare al mondo circostante i turbamenti e le ansie interiori.Nel nuovo corso delle principali case editrici di fumetti, la fetta di pubblico che viene etichettata come Young Adults è sempre più al centro di importanti e innovativi progetti. In fondo sono loro i principali acquirenti di fumetti, sono quelli che animano le fiere con la loro spensieratezza, che ricercano tra le pagine degli albi a fumetti quel confronto, quell’aiuto che un po’ per vergogna, un po’ per paura, non riescono né a chiedere né a trovare in genitori, parenti e amici. In questa nuova corrente che trova in serie come Ms. Marvel il suo punto più alto, si inserisce Gotham Academy, serie della DC Comics il cui esordio negli Stati Uniti risale a circa un anno fa, ma è giunta in Italia grazie a RW-Lion solo lo scorso marzo. Ai testi troviamo Becky Cloonan e Brenden Fletcher mentre al tavolo da disegno si accomoda Karl Kerschel. La coppia di autori ci conduce tra i corridoi della rinomata Gotham Academy, prestigiosa e antica scuola in cui sono cresciuti e si sono formati i rampolli delle principali famiglie di Gotham City.
In questa cornice secolare e polverosa seguiamo le vicende di Olive Silverlock, adolescente vincitrice di una delle borse di studio messe in palio dalla Fondazione Wayne e il cui percorso scolastico è monitorato costantemente da Bruce Wayne in persona. Olive è al secondo anno dell'Accademia, viene da un’estate burrascosa e, come consuetudine, dovrà farà da tutor a un nuovo iscritto: il destino ha voluto che le fosse affidata Maps Mizoguchi, sorella minore del suo fidanzato (o forse sarebbe meglio dire ex fidanzato) Kyle. Un nuovo anno, dunque, sta per cominciare e ben presto la nostra giovane protagonista dai capelli argentei dovrà tornare a immergersi nelle lezioni della professoressa MacPherson sulla storia di Gotham o in quelle di chimica, sempre sotto il vigile e rigido controllo del Preside Hammer e dalla signora Harriet. Ma le lezioni non saranno il suo unico problema visto che dovrà convivere con le normali dinamiche adolescenziali, con la affascinante Pomeline Fritch a ricoprire il ruolo di antagonista della nostra Olive. Non è facile essere adolescenti abbiamo detto prima, lo è ancora di meno quando il tuo passato, le tue origini, il destino di un tuo genitore sono avvolti da ricordi parziali, frammentati, tanto incerti da non distinguerne la reale provenienza: sogno o realtà. E da quanto letto nei primi quattro capitoli di questa appassionante serie, tanti sono gli aspetti della vita di Olive poco chiari che contribuiscono a creare quell’alone di mistero intorno alla sua figura. Cosa è successo alla mamma della ragazza? Perché Bruce Wayne è così interessato a lei? Quale evento ha stravolto la sua estate tanto da condurla lontana dal suo ragazzo e spingerla a isolarsi sempre più dal contesto scolastico?
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Image Expo 2016 ci porta, direttamente da Seattle, venti nuove proposte targate Image Comics
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I protagonisti della serie BOOM! Studios
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Il successo preannunciato
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Il disegnatore di punta di Gotham Academy, Karl Kerschl, ha annunciato con un tweet di essere prossimo a lasciare la serie DC Comics. L'ultimo albo da lui firmato è stato infatti il dodicesimo, uscito il 2 dicembre scorso negli Stati Uniti, nonostante risulti accreditato anche per il numero #13 sul catalogo Previewsworld della Diamond.
Non conosciamo ancora il nome del suo sostituto: nel frattempo ComiXology indica Adam Archer per Gotham Academy #13, mentre DC Comics e Diamond parlano di disegnatori ospiti per i successivi numeri #14 e #15. Ha scritto Kerschl su Twitter:
]]>Gotham Academy #12 è il mio ultimo episodio come illustratore della serie. Grazie a tutti coloro che la stanno leggendo e supportando.
Nel corso del New York Comic Con
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Uno dei primi appuntamenti di ieri, giorno d'esordio del New York Comic Con 2015, ha riservato subito una sorpresa eclatante. Il titolo del panel parla chiaro: The Biggest Attack on Titan Manga Announcement Ever.
Dopo il crossover tra Avengers e L'Attacco dei Giganti in Secret Wars #0, è in arrivo un'opera molto più ambiziosa, in cui il fenomeno manga di questi ultimi anni, edito da Kodansha, incontra il mondo dei comics a stelle e strisce.
La divisione statunitense della major nipponica rilascerà nell'autunno 2016 un volume a colori di ben 250 pagine, in formato americano (17 x 26 cm), contenente illustrazioni esclusive e storie che varieranno tra le 5 e le 15 tavole, ambientate nell'universo creato da Hajime Isayama.
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Gotham Academy è sicuramente una delle nuove serie
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Black Canary è sicuramente una delle nuove serie più accattivanti del rilancio editoriale DC Comics
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Continuiamo a proporvi le novità apprese dalle ultime solicitation rilasciate dalla DC Comics per il mese di settembre. Nel
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