La sedia della felicità, la recensione

Ci si è messo il dio dei luoghi comuni a far sì che l'ultimo film di Carlo Mazzacurati fosse una delle sue opere più interessanti.

Nonostante chi scriva apprezzi pochissimo il cinema del regista (con qualche eccezione poco originale come Il toro) è indubitabile che La sedia della felicità si ponga ai vertici della filmografia di Mazzacurati. Film poco convenzionale per il nostro panorama, più tagliato per il cinema spagnolo o quello francese che per gli schemi solitamente rigidi della commedia italiana.

Si racconta di tre personaggi mossi unicamente dall'avidità, dal desiderio di mettere le mani sulla fortuna che una neodefunta in punto di morte ha rivelato essere dentro una sedia. Le sedie però in realtà sono 7, identiche, tutte vendute ad un'asta a persone diverse. I 3 partono alla ricerca di quella contenente la fortuna. Uno dei 3 è un prete.

Già dalla sinossi è evidente quanto siamo lontani dalla consuetudine nostrana, dall'acquietante gelo delle solite figure e dei soliti meccanismi, dall'inseguimento di infinite variazioni dello stesso mal di vivere e ciò nonostante lo schema di caccia al tesoro di La sedia della felicità sia esso stesso (in sè) un meccanismo abbastanza sfruttato. La becera avidità solo parzialmente stemperata dalle fatiche di un'economia in ginocchio, tira fuori il peggio da tutti e anche nel finale non assolve nessuno.

Tuttavia la forza dinamica di Isabella Ragonese (non era mai risultata così evidente dall'instancabile energia di Tutta la vita davanti) unita l'ignavia comica di Valerio Mastandrea (una delle critiche che si possono muovere al film è che non è pensabile che faccia tutto Mastandrea, che ogni gag, ogni battuta e ogni situazione poggi sulle sue spalle e la sua capacità d'interpretare l'ironia con tempi comici che farebbero la fortuna d'ogni sceneggiatore) danno una rapidità al film che non è comune, confermando l'impressione generale che il sottogenere della caccia al tesoro sia interpretato con le intenzioni e il piglio migliori, cioè con una certa nonchalance, prendendosi così poco sul serio che tutto appare possibile.

Non c'è infatti bisogno di arrivare al finale in cui un orso è palesemente interpretato da un uomo in costume per capire che in La sedia della felicità le ingenuità naive sono dichiarate così che possano prendere la piega del grottesco o del demenziale, basta anche solo la sequenza con il mago interpretato da Raoul Cremona o la geniale assurdità della televendita di quadri.

Contrariamente a quello cui ci aveva abituato finalmente Mazzacurati sembra curare i dettagli che servono e non quelli più inutili. Non si adopera cioè soltanto nei costumi assurdi di Natalino Balasso o del già citato Cremona, ma caratterizza la protagonista Isabella Ragonese con una dolce e adorabile burinaggine, una femminilità solo lievemente caricata che le danno un tono da persona vera allontanandola dal prototipo del personaggio di film italiano (categoria inesistente nella realtà, caratterizzata da uno stile indeterminato, elegante e alto borghese a prescindere dal reddito e dalla provenienza). Proprio come nei film veri.