Quattro donne, un centralino e un'attualissima Madrid del 1928, in questa serie Netflix da riscoprire

C'è stata un'epoca, non troppo lontana, in cui Netflix sperimentava con coraggio, esplorando mercati e linguaggi televisivi al di fuori della comfort zone anglosassone. Era il 2017 quando la piattaforma lanciava Cable Girls - Le ragazze del centralino, o Las Chicas Del Cable per gli spagnoli, il suo primo Original iberico. Una scommessa che mescolava il glamour della Madrid anni Venti con storie di emancipazione femminile, tradimenti e amori impossibili. Eppure, nonostante la qualità e la rilevanza dei temi trattati, questa serie sembra essere scivolata nell'oblio del catalogo infinito, sommersa da produzioni più recenti e aggressive nel marketing.

Cable Girls si apre nel 1928, nella capitale spagnola che brucia di modernità e contraddizioni. Il centro nevralgico della narrazione è la più grande compagnia telefonica nazionale, dove decine di donne si accalcano sperando di ottenere un impiego come operatrici, le cosiddette "cable girls". Non si tratta semplicemente di un lavoro: è la promessa di indipendenza economica, di sottrarsi al soffocante controllo familiare, di costruirsi un'identità al di fuori dei ruoli tradizionali di moglie e madre. La serie orchestra le sue vicende attorno a quattro protagoniste, ciascuna portatrice di una storia che riflette le molteplici sfaccettature della condizione femminile dell'epoca.

Alba, interpretata da Blanca Suárez, è costretta ad assumere l'identità falsa di Lidia Aguilar per sfuggire a un passato oscuro. Il suo segreto la rende vulnerabile al ricatto di un funzionario corrotto, che la costringe a scelte moralmente ambigue pur di preservare la propria libertà. È una donna intrappolata tra il desiderio di autodeterminazione e la necessità di sopravvivere in un mondo che non le concede margini di errore. Accanto a lei c'è Marga, giovane donna di provincia spaesata dal ritmo frenetico della metropoli. Nadia de Santiago le conferisce un'innocenza quasi fragile, quella di chi si affaccia alla vita adulta con timore e meraviglia. Il suo percorso è quello della scoperta: del lavoro, dell'amore, di se stessa.

Angeles, invece, incarna il conflitto tra realizzazione professionale e pressioni domestiche. Maggie Civantos ne fa una donna divisa, che ama il proprio impiego ma si trova costantemente a negoziare con un marito convinto che il suo posto sia tra le mura di casa, non dietro una centralinista. E poi c'è Carlota, forse il personaggio più radicale. Ana Fernández la interpreta come una ribelle nata, una donna di estrazione borghese che rifiuta il destino preconfezionato di matrimonio e sottomissione. Il padre autoritario, la violenza domestica mascherata da rispettabilità, la scelta tra sicurezza economica e libertà personale: Carlota rappresenta tutte quelle donne che hanno dovuto scegliere tra il tetto sopra la testa e la dignità.

Quello che rende Cable Girls sorprendentemente attuale è la sua capacità di mettere a nudo contraddizioni che non appartengono solo agli anni Venti. Le domande che la serie pone sono le stesse che le donne si trovano ad affrontare nel 2017, come oggi: è possibile conciliare carriera e famiglia senza sacrificare una delle due? Chi decide cosa significa avere successo? Quanto costa davvero l'indipendenza? La serie mostra con lucidità come ogni scelta comporti rinunce dolorose, come ogni vittoria professionale possa essere intaccata da sconfitte personali. Ma Cable Girls non è un trattato sociologico camuffato da fiction. Gli autori conoscono bene le regole del melodramma spagnolo, quello stesso DNA che ha reso Velvet un fenomeno internazionale.

Quello che colpisce, a distanza di anni, è quanto questa serie sia stata pionieristica per Netflix. Nel 2017 la piattaforma stava ancora definendo la propria identità globale, cercando di capire come esportare modelli narrativi locali verso audience internazionali. Cable Girls dimostrava che una storia spagnola, ambientata negli anni Venti, poteva parlare a chiunque si fosse mai sentito intrappolato tra ciò che desidera essere e ciò che gli altri si aspettano. È un viaggio nella Spagna che si affacciava alla modernità, ma anche uno specchio in cui riconoscere battaglie che non sono mai state davvero vinte. Quelle quattro donne davanti ai centralini di Madrid continuano a porre domande che meritano risposte, anche nel 2024.