Pierfrancesco Favino diventa Craxi: la trasformazione che ha conquistato la critica è su RaiPlay

Ci sono nomi che, pronunciati ad alta voce, scoperchiano cassetti polverosi della memoria collettiva. Bettino Craxi è uno di questi. Leader indiscusso degli anni Ottanta, protagonista assoluto della scena politica italiana, travolto dall'inchiesta Mani pulite e poi inghiottito da un esilio dorato nella cittadina tunisina di Hammamet. Vent'anni dopo la sua morte, quel nome continua a suscitare reazioni viscerali: ammirazione, disgusto, nostalgia, rabbia. Ma soprattutto silenzio. Un silenzio assordante, come se rimuovere quella figura significasse cancellare anche le nostre responsabilità, le nostre contraddizioni, la nostra Storia. Gianni Amelio, regista capace di scavare nelle pieghe più scomode dell'anima italiana, ha scelto di rompere questo silenzio con "Hammamet", film del 2020 disponibile su RaiPlay che non è né una cronaca asettica né un pamphlet di parte. È un racconto umano, intimo, quasi claustrofobico, che si concentra sugli ultimi sei mesi di vita di Craxi, trascorsi lontano dall'Italia, nella villa tunisina dove si era rifugiato nel 1994 per sfuggire ai processi e alle condanne.

Il film non pretende di essere fedele ai fatti nella loro nuda fattualità. Amelio lo dichiara apertamente: l'immaginazione può tradire ciò che è "realmente accaduto", ma non la verità profonda di una vicenda. E la verità che emerge da "Hammamet" è quella di un uomo caduto, malato, circondato da pochi fedelissimi e da una figlia che lotta strenuamente per proteggerlo. Un re spodestato che osserva da lontano il Paese che un tempo dominava, mentre il suo corpo si consuma e la sua mente vacilla tra ricordi e allucinazioni. Al centro di tutto c'è Pierfrancesco Favino, che dopo il trionfo ne "Il traditore" si conferma uno degli interpreti più straordinari del panorama cinematografico italiano. La sua trasformazione in Craxi è totale: non si limita alla somiglianza fisica, ottenuta con un lavoro certosino di trucco e postura, ma cattura l'essenza del personaggio, quella miscela di orgoglio ferito, lucidità politica e fragilità umana. Favino restituisce un Craxi intimamente contraddittorio, capace di cinismo e tenerezza, di grandezza e meschinità. È una prova attoriale che ti tiene incollato allo schermo, anche quando la narrazione rallenta, anche quando il film indugia sui silenzi e sugli sguardi.

Dal punto di vista visivo, Amelio costruisce una messa in scena austera, quasi teatrale. La villa di Hammamet diventa una prigione dorata, un limbo in cui Craxi aspetta una morte che sa inevitabile. Le luci sono spesso livide, i colori desaturati, come se anche la fotografia volesse sottolineare la dimensione di sospensione esistenziale. Le riprese utilizzano materiali d'archivio, interviste reali, spezzoni di telegiornali che ci riportano all'Italia dei primi anni Novanta, quella delle monetine lanciate all'Hotel Raphaël, delle urla di piazza, della fine della Prima Repubblica. "Hammamet" dura 126 minuti e richiede una certa pazienza allo spettatore. Non è un film d'azione, non offre risposte facili, non assolve né condanna. È un'opera riflessiva, che pone domande scomode: come giudichiamo un uomo che ha incarnato il potere e la corruzione, ma anche la modernizzazione e l'apertura internazionale del Paese? Come affrontiamo la nostra Storia recente, quella che ancora brucia, quella che preferiremmo dimenticare?

La critica ha accolto "Hammamet" con rispetto, riconoscendo il coraggio di affrontare un tema ancora divisivo e lodando la prova di Favino. Il pubblico si è dimostrato più tiepido, forse perché il film non offre lo spettacolo a cui siamo abituati, forse perché quella figura ci imbarazza ancora. Ma è proprio questo il valore dell'opera di Amelio: costringerci a guardare ciò che vorremmo rimuovere, a fare i conti con un passato che non passa. Basato su testimonianze reali e ricostruzioni accurate, "Hammamet" si muove sul filo sottile tra documentario e fiction, tra verità storica e libertà narrativa. Non vuole darci una lezione di Storia, ma provocare una riflessione sul potere, sulla caduta, sull'esilio interiore ed esteriore. E su quell'Italia degli anni Ottanta e Novanta, così vicina eppure così distante, che abbiamo sepolto sotto strati di rimozione collettiva ma che continua a influenzare il nostro presente.

Vedere "Hammamet" significa accettare di passare due ore in compagnia di un fantasma scomodo, di attraversare un pezzo della nostra Storia senza la rassicurazione del giudizio netto. Significa lasciare che Pierfrancesco Favino, con la sua interpretazione magnetica e dolorosa, ci guidi in un viaggio che non regala certezze ma interrogativi. E forse è proprio questo che il cinema dovrebbe fare: non darci risposte preconfezionate, ma aprire spazi di dubbio, alimentare il pensiero critico, impedirci di voltare pagina troppo in fretta.